"Conversaciones en la Fundación". Rafael Moneo dialoga con Antonio San José - Fundación Juan March

28.5.14


“Le debo mi felicidad a la arquitectura; la actividad a la que he dedicado la mejor parte de mi vida.”

Hace poco a comienzos del mes se celebraba el cumpleaños número 77 de reconocido arquitecto Rafael Moneo. Conocido por ser creador de volúmenes compactos y mago de la luz.

Es por ello que publico el vídeo completo de "Conversaciones en la Fundación con Rafael Moneo". 
Rafael Moneo, único arquitecto español galardonado con el premio Pritzker, considerado el galardón más importante del mundo en este campo, es entrevistado por Antonio San José quien traza un itinerario a través de su labor docente, sus obras de reconocido prestigio, como el edificio de Bankinter en Madrid, el museo de arte romano en Mérida, el auditorio del Kursaal en San Sebastián, el ayuntamiento de Murcia o el Banco de España, entre muchas otras. Finalmente, Rafael Moneo, como es costumbre en este formato, enuncia sus tres propuestas que, a su juicio, podrían contribuir a mejorar la sociedad. 11 de noviembre de 2011.

A continuación el vídeo:

Conservatorio "Una Costa Verde para Todos"

27.5.14


Expositores:
- Arq. José Vargas Vía
- Lic. Gustavo Dángelo
- Arq. Augusto Ortiz de Zevallos
- Arq. Manuel Zubiate

INGRESO LIBRE


Fecha:
03 de junio de 2014
Hora: 4:00pm. a 8:30pm.
Lugar: Colegio de Arquitectos del Perú
Av. San Felipe 999, Jesús María

Confirmar su asistencia a los correos: lima@caplima.pe y al jarroyo@apcvperu.gob.pe

Vía: CAP

La rutina diaria de los arquitectos - Daily Rituals

26.5.14


Seas quién seas, hagas lo que hagas, vivas donde vivas y ganes lo que ganes, todos compartimos algo: nuestros días duran 24 horas. Aunque nos parezca que algunos son capaces de hacer prácticamente todo lo imaginable en la misma porción de horas que nosotros, cada uno de los personajes inspiradores de la Humanidad ha moldeado su propia rutina diaria, en función de sus necesidades y pasiones. Claro, algunas rutinas fueron más saludables que otros, pero ése ya es otro tema. Entonces, ¿cómo gastan sus 24 horas diarias estos hombres y mujeres?, ¿hay algo que debamos aprender de ellos?, ¿qué tanto difieren de nuestras propias rutinas?

El libro Daily Rituals del escritor estadounidense Mason Currey, y deudor del blog Daily Routines también del mismo autor, expone las rutinas diarias de 161 grandes mentes de nuestra sociedad, incluyendo a cierto número de arquitectos: desde las lecturas madrugadoras de Peter Eisenman a la erradicación del descanso nocturno de Buckminster Fuller, pasando por las mañanas de pintura de Le Corbusier y las esporádicas siestas de Frank Lloyd Wright.

Le Corbusier lleva cinco horas dibujando en su atelier, luego de pasar la mañana pintando. Se levanta de su asiento, da vueltas mientras reparte órdenes, se vuelve a sentar y apoya su cabeza sobre su puño izquierdo, mientras bosqueja con un trozo de carbón sobre el papel. No ha sido un buen día. Hoy las ideas le salen percudidas. C’est difficile, l’architecture, dice lamentándose y frustrado deja caer el carbón. Suspira, toma su abrigo, se despide del atelier, se sube a su Simca Fiat de color pistacho y maneja rumbo a casa. Son las 7 de la tarde.

Esta recreación refleja la imperturbable rutina de Le Corbusier cuando se frustraba en la traducción de sus propias ideas, como revelaría más tarde el arquitecto polaco Jerzy Soltan (1913-20005) en “Working With Corbusier”, artículo también rescatado por el blog Daily Routines. ¿Y qué ocurría si las ideas de Corbu fluían con soltura? Según Soltan, “si el trabajo iba bien, si disfrutaba sus propios dibujos y estaba seguro de lo que intentaba hacer, entonces se olvidaba de la hora y llegaba tarde a casa para cenar”.




Vayamos a la mañana siguiente: Le Corbusier despertaba sagradamente a las 06 a.m. para ejercitar y pintar cuadros. A las 08 a.m. desayunaba y luego se enfocaba en sus dibujos arquitectónicos y urbanísticos para transmitirlos durante la tarde en su atelier parisino. “Es un error asumir que estaba dedicando este tiempo [en la mañana] a la conceptualización de formas que aplicaba directamente en sus proyectos”, aclaraba el arquitecto polaco, defendiendo que esto “era para él un periodo de concentración durante el cual su imaginación, catalizada por la actividad de pintar, podía sondear profundamente en su propio subconsciente”. No obstante, como sabemos, la inspiración arriba al papel y a nuestras palabras cuando menos se le espera, y cada uno maneja sus propias técnicas para invocarla. Por ejemplo, Bernard Tschumi reconoció años atrás al New York Times que trabaja mejor bajo presión “o bien, vaciando mi cerebro durante el fin de semana. Ese estado en blanco es útil. Es como un atleta antes de una competición”.


Un día de sesenta horas

Coincidentemente, los arquitectos presentes en Daily Rituals comparten el gusto, necesidad u obsesión de despertar al alba, como el italiano Gio Ponti (1891-1979), de quien dice su hija, Lisa, que se levantaba a las 5 a.m. para escribir “treinta carta a amigos y colaboradores contándoles que había decidido cambiar esto o ese detalle del proyecto”. Sus rutinas eran tan extenuantes que se jactaba de resumir su vida en este rosario de cifras: sesenta años de trabajo, obras construidas en trece países, veinticinco años de clases universitarias, artículos en las primeras 156 ediciones de su revista (Domus), diseños industriales para 120 empresas y mil dibujos arquitectónicos. Esta colosal producción hace creer a Lisa Ponti que su padre estrujaba 60 horas de trabajo en un día común y corriente.

Cruzando el Atlántico, en una entrevista al The New York Times Magazine, la célebre duplaVenturi y Scott Brown comentó que ambos despertaban a las 5 a.m. para ver televisión y organizar las notas dejadas la noche anterior. Mientras que Peter Eisenman ha confesado, como recoge Daily Rituals, que su “mejor hora para pensar y leer es entre 5.30 a.m. y 7 a.m.”, y Daniel Libeskind ejercita una hora a las 6 a.m., para luego beber una taza de café y escuchar música clásica, mientras que a la noche, alrededor de las 10 p.m., se reúne con su familia a “comer, relajarse y hablar sobre otras cosas que [no fueran] trabajo”.


“Sólo quiero decirle una palabra, una nada más: café”

Esta bebida, amiga tanto de oficinistas, artistas como de escritores, pero verdadera amante del arquitecto(a), es también el elíxir de varias mentes inspiradoras, quienes lo ingieren sin la moderación que cualquier persona consideraría (o creer considerar). Señala Mason Currey en su blog que la cafeína, como es de suponer, “es una rara droga que tiene poderosos efectos: ayuda a enfocarse, ahuyenta la somnolencia y acelera la velocidad de acción en las nuevas ideas”.

Si bien entre arquitectas y arquitectos el café es muy popular, el blog estadounidense no registra rutinas altamente dependientes de la cafeína entre colegas destacados, como la del novelista francés Honoré de Balzac (1799-1850, “La comedia humana”), quiendespertaba a la 01 a.m. para sentarse y escribir siete horas seguidas. A las 8 a.m. -cuando Eisenman y Libeskind siglos más tarde a esa misma hora estarían camino a la oficina- Balzac se permitía una siesta de hora y media, para luego volver a trabajar de 9.30 a.m. a 4 p.m., bebiendo una taza de café tras otra, en una autodestructiva secuencia de 50 tazas diarias. Una cuestionable costumbre que le pasaría la cuenta más temprano que tarde a los 51 años cuando un ataque cardiaco lo mató.


¿Mejor una taza de té?

La siesta de Frank Lloyd Wright y el plan perfecto de Fuller

La tradición de la siesta, arrancada de cuajo en las grandes ciudades por congelar la jornada laboral, limitar el potencial consumo y aparentemente entorpecer el rendimiento de las empresas, fue aprovechada y reformulada (era qué no) por los arquitectos de antaño:Frank Lloyd Wright, madrugador por excelencia, se levantaba a las 4 a.m. para trabajar tres horas y luego dormir una siesta. Comodín al que volvía a recurrir durante la tarde, aunque fuera en una “banca de madera o una repisa de hormigón”, según Daily Rituals.

Mas la idea de la siesta como transición entre las dos mitades del día no fue aprovechada por algunos arquitectos para vivir mejor, sino para extender sus jornadas laborales, -o en casos más dramáticos- para erradicar eso de dormir de noche tantas horas seguidas.Según Currey, en la época como profesor en la Universidad de Pennsylvania, Louis I. Kahn dormitaba al atardecer regresando de sus clases, para “iniciar un nuevo día de trabajo” a las 10.30 p.m. en su oficina. ¿Y si atacaba el sueño? Dormía en una banca y luego volvía a trabajar.

Buckminster Fuller, creador de la Casa Dymaxion y los domos geodésicos, llevó al extremo el uso de la siesta en los años treinta: determinó “que los patrones humanos de sueño no eran prácticos para la vida moderna”. Según Fuller, si se forzaba a dormir menos, podía trabajar mucho más (un ferviente deseo para muchos colegas en la actualidad): por cada seis horas de trabajo, dormía media hora. Lo curioso es que la técnica efectivamente resultó, hasta que su esposa se quejó por la nula compatibilidad con los horarios familiares. Claro, el factor afectivo que muchos dejan de lado.

A final de cuentas -por más descabelladas o sensatas que resulten algunas rutinas- hay algo que comparten las jornadas de las 161 mujeres y hombres catastrados por Daily Rituals: todos estructuran sus rutinas en función de sus necesidades espirituales (dar una caminata, leer, ejercitar); sociales (responder cartas, conversar con amigos, cenar con la familia) o laborales (escribir, proyectar, pintar, corregir). En la medida de lo posible, todos ellos arman sus horarios en pos de realizar el mejor trabajo posible, por la pasión que finalmente los empuja a levantarse de madrugada como a Eisenman o a pintar como Le Corbusier para buscar la inspiración, esa musa tan caprichosa y antojadiza entre los arquitectos.

Porque sí, la inspiración existe, pero como dice Picasso, tiene que encontrarte trabajando


Via: Plataforma arquitectura - escrito por Nicolás Valencia

Archiculture - Documental

23.5.14


Después de años de producción, el documental Archiculture se estrenó este año 2013 en el Newport Beach Film Festival, realizado durante el mes de Abril. Destacando la vida de un grupo de estudiantes en medio de sus proyectos de título.
El film reflexiona sobre las fortalezas y carencias del sistema educativo a las escuelas de arquitectura, confrontando la visión de los estudiantes con la de los profesores y otros profesionales del ámbito de la edificación, el diseño, la literatura o la música, entre otros.
Shigeru Ban, Thom Mayne, Ken Frampton y Phil Bernstein, son algunos de los principales arquitectos, educadores e historiadores que se presentan en la película y que entregan interesantes críticas sobre la enseñanza de nuestra profesión, tal como existe en la actualidad.

Índice temático del documental:

  • Intro – Bienvenidos a archiCULTURE
  • Enseñanza de la Arquitectura – ¿Qué es exactamente la enseñanza de la Arquitectura?
  • Studio Culture – Conozca a su nueva familia
  • Crítica – Desk Crits, Pin Ups, Juries O’ My!
  • Los Mejores Arquitectos – Haciéndolo como un Arquitecto
  • Escuela vs. Práctica – Dos mundos que chocan
  • Starchitecture - La plaga de los Starchitects
  • Una nueva generación – Los diseñadores del futuro
  • El Futuro – Yo quiero…

A continuación el trailer del documental: 



Luis Miró Quesada Garland - Creador de Formas

19.5.14

El día de ayer 18 de Mayo el Diario "El Comercio"  en su suplemento "EL DOMINICAL" , dedico el suplemento al difunto arquitecto Luis Miró Quesada Garland, por la celebración del centenario de su nacimiento.













Yirko Sivirich y su Colección "SIERRA" en el Lima Fashion Week

18.5.14

SIERRA” es la nueva colección de YIRKO SIVIRICH una propuesta que busca darle un nuevo giro a la concepción que tenemos sobre la clásica indumentaria del hombre peruano de Los Andes. La colección tiene como punto de partida elementos propios de la sierra y de antiguas culturas peruanas, los cuales han sido reconceptualizados, en su mayoría, para poder adherirse al estilo cuidadosamente vanguardista del diseñador; y su paleta cromática tiene como principal protagonista al negro, el cual sirve de base para crear los contrastes más enérgicos gracias a dosis de colores andinos como el fucsia, azul, verde, naranja y morado.

Como todas las colecciones de Yirko Sivirich, ésta tiene un motivo personal detrás de su inspiración: Ayacucho y Cuzco fueron cuidades en las que se instalaron los primeros croatas que llegaron a Perú y dentro de este grupo de inmigrantes extranjeros, llegó la familia Sivirich de la cual Yirko desciende. La mezcla de ambas culturas es lo que motivó al diseñador para fusionar tradición con vanguardia en su nueva colección. Dos conceptos que Yirko ha logrado mimetizar perfectamente en una propuesta de diseño rica en materiales y texturas.

Con esta colección el diseñador ganó el premio Barrington al Mejor Diseñador en el LIFWEEK-2014, para mi simplemente única la conceptualización de este gran diseñador peruano.

Se que en el Perú es difícil para un hombre adecuarse al diseño de moda, pero personalmente pienso que esta colección con un vanguardismo plasmado en cada pieza hará que esto poco a poco cambie, ya que es una indumentaria completa(abrigos, sacos, cafarenas, pantalones, maletines y hasta chullos) creados tanto para un estilo casual como formal, en si una indumentaria completa para cada momento del día, todo un homenaje a nuestra cultura andina, en realidad me alegra ver como nuestros diseñadores se inspiran en nuestro país y hacen que se realce lo mejor de de nuestro hermoso Perú.








La Dimensión Arquitectónica del Ritual en las Iglesias de Lima del Siglo XX - Presentación del Libro

13.5.14


Presentación del libro: "La Dimensión Arquitectónica del Ritual en las Iglesias de Lima del Siglo XX". Estudio de casos. Msc. Arq. Miguel Ángel Vidal Valladolid

Comentarios:
Padre Carlos Rosell Almeida, Rector del Seminario de Santo Toribio de Mogrovejo
Msc. Arq. Luis Cabello Ortega, Decano FAUA-UNI
Licenciado Alvaro Montaño Freire, Jefe Editorial Universitaria EDUNI
MSc. Arq. Miguel A. Vidal Valladolid, Autor

Fecha:
Miércoles 14 de mayo.

Horario:
5:00pm. a 6:00 p.m.

Lugar:
Facultad de Teología Pontificia y Civil de Lima (entrada al lado del Seminario Santo Toribio). Av. Sucre 1200, Pueblo Libre.

Ingreso libre

Starpath: Pavimento inteligente que ilumina de noche

7.5.14

 

A simple vista parece una intervención urbana, pero es mas que eso, es un nuevo producto innovador, que puede solucionar dos problemas grandes de la ciudad como lo son: el alumbrado publico y el consumo de energía.


Starpath (camino de estrellas), es el nombre de este innovador producto que absorbe la energía de los rayos ulta-violeta de determinada región durante el día para después liberarlos durante la noche. Dar un paseo nocturno de esta forma sin duda resulta mucho más agradable y seguro.

Uno de los creadores de esta idea, Hamish Scott, miembro de la firma Pro-Teq, compañia creadora del producto, explica que esta vía creada en Cambridge, Reino Unido, en Christ’s Pieces Park, funciona como si tuviera “una mente propia”, porque cambia las intensidades de luz dependiendo de la luz natural que haya en el entorno. Así, el mayor brillo de la ciclovía se produce en la noche cuando hay mayor oscuridad.

Además del ahorro de energía y el aumento de la visibilidad que ofrece, el Starpath es antiderrapante y resistente al agua, aspecto que también mejorar la cuestión de la seguridad reduciendo los costos humanos y financieros de un accidente público.

A continuación mostramos un video con la explicación de los responsables de Pro-Teq acerca de sus motivaciones para la creación del Starpath: 


Fuente: Pro-teq

Famous Shoes de Federico Mauricio

6.5.14



A lo largo de la cultura popular, que hemos llegado a asociar aspectos y estilos específicos con ciertas personas. Un ejemplo de tales "marcas" son los zapatos, por ello que el diseñador Federico Mauro, crea estos proyectos personales.



En sus palabras: "Sólo es por diversión. Estas imágenes han sido seleccionados al azar a través de búsquedas en Internet para mejorar mi estilo y aprender a apreciar el gusto de la gente. La selección de estas imágenes es un ejemplo informativo de las cosas que me gustan". 

Así como esta colección también a creado otras como : Famous Eyeglasses y antes de esa Famous Guitars y otros proyectos más que encuentras en su pagina personal.


















MOCHICA- Película de animación peruana

5.5.14



MOCHICA es la ópera prima de Luigi y Mauricio Esparza es una aventura que se sitúa 600 años DC en el reino de SIPÁN, al norte del Perú en el departamento de Lambayeque, donde los protagonistas tendrán que luchar para proteger a la única cura para salvar la vida del soberano y encontrar la forma de revertir una atroz sequía.


El teaser acompañada de música con base en instrumentos autóctonos, de inmediato reconocemos al primer personaje el oriundo perro peruano ( perro Chimú, Chimoc o perro calato) y quien parece dar la clave de esta historia, junto a Ziri y luego aparece Siec perseguido por Quechcan. Los hermanos Esparza logran dar un paso mas en su carrera donde han ido cosechando premios desde que eran estudiantes en Toulouse Lautrec, ellos han tenido toda una escuela de profesionalización trabajando para el medio publicitaria a través de Zeppelin Estudios de Animación, quien se asocia para este trabajo con Caracoles, Atomikal, y con apoyo de la UCAL y TL para sacar esta nueva película animada nacional.
Su estreno se produciría en el 2016.


Mochica ganó el premio DICINE de proyectos en el 2012, con ello Luigi y Mauricio llegaron a Zeppelin donde sumaron fuerzas con el talento de Nelson Wissar y Henry Gates, juntos le han ido dando forma a la fase de pre producción, por supuesto han una investigación cultural de base ellos han tenido el apoyo y la asesoría de Walter Alva, el descubridor de la Tumba Real del Señor de Sipán, y el apoyo de sus hijos Nacho y Bruno Alva.


Vía: La Nuez

 

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PENSAR LA ARQUITECTURA - Peter Zumthor

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