El Manifiesto Incompleto de Bruce Mau

Bruce Mau Design es una empresa que se autocalifica como un estudio de diseño de cultura y negocios. Según se consta, está compuesto por expertos de las más diversas prácticas, como de la ciencia, las comunicaciones, la filosofía, la psicología, la economía, la arquitectura, el marketing y las artes. Se consideran que son diseñadores, visionarios, futuristas, activistas y con ciudadanía global.

Además de ser un creador hiperactivo, Bruce Mau es también un activista ecológico que considera que la tecnología sirve –y debe servir- para permitirnos operar económicamente dentro de los ecosistemas sin producir daños o efectos negativos en el medio ambiente. 

Ha fundado además el Institute Without Boundaries (―Instituto sin fronteras‖), un programa de postgrado que se basa en el ―aprender haciendo‖ (learn-act) a través de pasantías remuneradas y no remuneradas en su estudio, que tiene convocatorias anuales para personas de todo el mundo. Los proyectos del instituto formaron parte de la que ha sido considerada como la exposición y el proyecto más innovador que se ha hecho en el mundo del diseño: la exposición Publicaciones e-books 51 global itinerante Massive Change, una plataforma que reflexiona sobre el futuro del diseño en el mundo.

Desde su trabajo (ha diseñado la conocida serie de libros del arquitecto holandés Rem Koolhas y ha trabajado también con Frank Ghery, a quien considera su mentor), Bruce Mau se ha inspirado siempre en empujar a las personas a reformular sus ideas preconcebidas sobre el diseño, para pensar finalmente en lo que el diseño puede lograr. Mau tiene muy claro que el diseño –como la psicoterapia y nuestro trabajo- puede cambiar la realidad mediante el aprendizaje y la acción, teniendo una disposición central en la solución de problemas

Según comentan en su sitio web el objetivo que persiguen es diseñar el futuro, diseñar el cambio, orientando a la acción pertinente. Consideran que no se trata tanto de operar en el mundo del diseño, como de diseñar el mundo.

El Manifiesto Incompleto de Bruce Mau reúne un grupo de estrategias de diseño y motivación para desencadenar la creatividad. El mundo contemporáneo será siempre un mundo de supervivencias que puede destilar pequeños espectros que nos acompañen en el largo camino de nuestro desarrollo profesional e (in)depedencia laboral. Cada día inventamos cosas, las ponemos en práctica, las descubrimos y distribuimos, cambiando la forma en que vivimos. Somos terapeutas, consultores, asistentes sociales, educadores y operadores públicos. Cocreamos mundos distintos con personas que sueñan. Un Arquitecto diseña, un diseñador diseña, un pintor diseña, un escritor diseña, un fotógrafo diseña…un terapeuta diseña. Lo que quiso compartir Bruce Mau con el manifiesto es lo que deseamos compartir hoy: un sueño, el sueño de una visión.

A continuación los 43 puntos de este manifiesto: 

Pueden descargarse el manifiesto original en: http://www.brucemaudesign.com/incomplete_manifesto.html

Las imagenes vienen gracias a: El Eternauta estupido

POR QUE NO TENGO TELEVISOR.

Este país necesita pensar,

este país necesita salir de una vez por todas

 de todo aquello que distrae a sus ciudadanos

 a través de puras estupideces.

A veces me preguntan: ¿Viste las noticias? ¿Viste ayer (...un programa x)? ¿Hoy día dan (cualquier titulo de programa o película), vas a ver? y siempre repito lo mismo, NO TENGO TELEVISOR, a lo que algunos se sorprenden, otros me miran como bicho raro y algunos hasta con lastima porque piensan que no lo tengo porque no me alcanza para comprar uno o que se yo, pensaran pobrecito como puede vivir sin televiso, es por eso que en este post doy mis razones por las cuales no tengo televisor por decisión propia. Solo espero alguno lo lea y también pueda tomar esta decisión.

Que no daría porque todos se den cuenta que EN LA TELEVISIÓN SE TRABAJA PARA ESTUPIDIZAR A LAS PERSONAS en general en todos los medios de comunicación y claro esto no solo pasa en este país sino en todo el mundo. 

El poder a través de los medios de comunicación y más de la televisión intenta colonizar la mente de los sujetos...sujetarlos a la pantalla.

Es decir una persona común y corriente, llega del trabajo, cansada, se sienta en su sofá prende la TV y la televisión lo captura, lo atrapa con el espectáculo infinito de la estupidez (realitys, noticias solo de delincuencia e inseguridad).

Esta estupidez en la que tiene inmerso la televisión a la mayoría de la gente, impide a las personas pensar, pensar sobre su trabajo, sobre su vida, sobre su familia, sobre que ese aparato que tiene al frente esta estupidizandolo,

El día de que la gente tome conciencia de esto harán lo que yo en algún momento hice, apague la televisión, se la regale a mi hermana y en ese momento recupere un poco de mi LIBERTAD SUBJETIVA, mi libertad de pensar.

Es por eso que no veo televisión, aunque me miren como bicho raro. Estoy contento de serlo.

Pd.: Esto lo aprendí de un gran pensador y filosofo argentino, Juan Pablo Feinmann

Pd: Les dejo un video de J.P. Feinmann en el cual nos habla de la esclaviud actual del hombre, la alienacion dirigida por los medios, y la intención ( mala) de los grandes poderes económicos:

PENSAR NO SOLO LA ARQUITECTURA - a proposito del libro de Peter Zumthor

Portada del Libro de Peter Zumthor

"Hacer arquitectura significa plantearse uno mismo preguntas,

significa hallar respuestas, mediante una serie de aproximaciones..."

Pensar la Arquitectura, es un libro fácil de leer, ya que no es un ensayo sesudo sobre el concepto de arquitectura. Un libro más que nada de recuerdos, experiencias y sensaciones vividas por Peter Zumthor, justo hacia esas experiencias y recuerdos vividos por cada uno, al momento de iniciar nuestro propio proceso creativo, apunta la reflexión de este libro.

Por ello al leerlo me sorprendí del bagaje cultural de Zumthor, ya que en el transcurso del libro menciona músicos, escultores, poetas, directores de cine, artistas plásticos,etc. y me hizo pensar en que algunos de las personas que mencionaba no conocía o había escuchado de ellos pero no sabia quienes eran exactamente y a otros como a J.S.Bach o Coltrane los conocía de sobra.

Reflexionando luego de la lectura de este libro es que llegue a la conclusión de que un bagaje cultural extenso es el que nos lleva a tener una mayor amplitud y visión al momento de realizar nuestro propio proceso creativo como arquitectos, es que hice un ejercicio y volví a releer "Pensar la Arquitectura" pero pensando no solo en la arquitectura si no en todas las demás artes y artistas mencionados en el libro e hice un listado de ellos conforme iban apareciendo o siendo mencionados en el libro, a continuación reproduzco esta lista, por si quieren ampliar su cultura y conocer más de cada uno de ellos:

- Joseph Beuys (artista alemán).
- Neues Bauen (movimiento artístico alemán de los años 20).
- J. Sebastian Bach (compositor alemán).
- Wolfgang A. Mozart (compositor y pianista austriaco).
- Ettore Scola (director de cine italiano - se menciona la película "La Sala de Baile").
- Willian Carlos Williams (poeta estadounidense).
- John Coltrane (músico de jazz y saxofonista estadounidense).
- Peter Handke (escritor austriaco).
- Richard Serra (escultor minimalista estadounidense).
- Italo Calvino (escritor cubano, se menciona su ensayo "Seis propuestas para el nuevo milenio").
- Mario Merz (pintor y escultor italiano).
- John Cage (compositor, instrumentista y filosofo estadounidense).
- Edward Hopper (pintor estadounidense).
- Wallace Stevens (poeta estadounidense).
- John Berger (critico de arte y pintor ingles).
- Per Kirkeby (pintor y escultor danes).
- Martin Heidegger (filosofo alemán - se menciona su ensayo "Construir,habitar,pensar").
- Aki Kaurismaki (director de cine finlandes).
- Christopher Alexander (arquitecto austriaco - se menciona su libro: "Un lenguaje de patrones").
- Herzog & de Meuron (arquitectos suizos).
- Auguste Rodin (escultor frances).
- Méret Elisabeth Oppenheim (artista y fotógrafa suiza).

- Charles Mingus (contrabajista y compositor de jazz estadounidense).

- Booker Ervin (saxofonista estadounidense).

- Mark Rothko (pintor y grabador letón).

- Inger Christensen (poeta, novelista y ensayista danesa).

- Martín Walser (narrador y dramaturgo alemán).

- Andrzej Stasiuk (novelista polaco, se menciona su libro "El mundo detrás de Dukla").

- Junichiro Tanizaki (novelista japones, se menciona su libro "El Elogio de la sombra").

- Friederike Mayröcker (escritora austriaca). 

Como pueden ver, unos 30 personajes (y más si se me escapan algunos) de los que Zumthor nos habla en este libro, que toca diversos temas, como el proceso de diseño en si, sobre la construcción de ese diseño creado, la belleza del diseño, sobre los elementos como la luz o la textura que definen esa experiencia y sensaciones vividas que el hombre siente al recorrer o ingresar en un edificio con un buen diseño arquitectónico. 

Sobre esto ultimo me quede pensando al terminar de leer el libro, sobre la experiencia vivida en los espacios que nos rodean, sobre mis recuerdos y experiencias y lo mucho que tengo que vivir aun para dotar a mi propia arquitectura de eso mismo, de experiencias, sensaciones, atmósferas.

"La realidad de la arquitectura es lo concreto, 

 lo convertido en forma, masa y espacio, cuerpo.
No hay ninguna idea fuera de las cosas"

Me quede pensando sobre que como arquitectos debemos interrogarnos, no solo sobre cuestiones teóricas, sino sobre cuestiones concretas, sobre cada espacio que habitamos y sobre nuestra percepción espacial y sensorial en cada espacio que habitamos o recorremos.

Definitivamente un libro muy recomendado para todo estudiante de arquitectura o arquitecto, un libro como pocos que me hizo ponerme a pensar en ese vivir diario con cada espacio que habitamos y sobre como reaccionamos ante cada espacio, ver si nos sentimos cómodos en ellos o no y el ¿porqué? de esa sensación de confort o incomodidad, que puede llegar a ser física, perceptual, sensorial, etc.

Las Termas de Vals, una de las obras más logradas de P. Zumthor.

"No te mueras sin ir a Ronchamp" - Documental sobre el Arqto. Sáenz de Oíza

Francisco Javier Sáenz de Oíza en su estudio.

Francisco Javier Sáenz de Oíza, nació en Cáseda (Navarra) aunque se crió en Sevilla. Su familia se trasladaría a Madrid posteriormente.

Todos los que pasarón por la escuela de arquitectura de Madrid (en la segunda mitad del siglo XX) lo consideramos maestro de maestros, Oíza dejó en las aulas una forma optimista y vital de hacer y ver la arquitectura, mucho más que la esencia de un pensamiento, definido por él mismo como contradictorio.

Personaje polémico y polemista, creador de obras muy diferentes entre sí en estilo y también en la valoración del público. Si Oíza tenía razón y la arquitectura es como la grafología, quizá adentrándonos en Torres Blancas, en el Banco de Bilbao o en el Palacio de Festivales de Santander podamos conocer el universo que rodeó a Oíza, y a un Oíza más real.

Proyecto Torres Blancas.

El documental "No te mueras sin ir a Ronchamp" se acerca a la leyenda del arquitecto Sáenz de Oíza, autor de obras revolucionarias como el edificio Torres Blancas, en Madrid, máxima expresión del organicismo.

"No te mueras sin ir a Ronchanmp" entra en la leyenda del personaje y en la estrecha relación que mantuvo con el escultor y poeta Jorge Oteiza, a quien conoció a principios de los años 50 en Aranzazu, y cuya relación se mantuvo hasta el fin de sus días. Fue precisamente Oteiza quien, en los últimos meses de vida del arquitecto, le dijo que visitara la capilla que Le Corbusier había levantado en el sur de Francia y dio origen a esta frase mítica “No te mueras sin ir a Ronchamp”.

A continuación el documental:

El documental fue realizado por RTVE