ALT Comic Book "una aproximación a la arquitectura"

28.4.14

Alt arquitectura es un estudio joven que a través de su trabajo busca recuperar la incidencia de los arquitectos en la sociedad, en temas técnicos, pero por sobre todo en temas de conservación, renovación y crecimiento de la ciudad, eliminando a toda costa las obras sin valor arquitectónico, mal pensadas y mal ejecutadas. Para esto es fundamental restablecer la responsabilidad social del arquitecto, y su papel clave como agente de cambio.


La gran pregunta es ¿Cómo difundir y recuperar estos valores? Ángel Luis Tendero (ALT) realizó más de 400 dibujos para dar forma a un Cómic como la herramienta más pura, clara y sencilla de entregar un mensaje que surge directamente de los impulsos del pensamiento. El fin último es dejar un mensaje transmitido desde la emoción.

A continuación “Una aproximación a la arquitectura” desde las palabras del autor.

La obra que vais a ver es un viaje, en el que mediante el dibujo analizo con un lenguaje sencillo y accesible temas como el espacio y la forma. Y como podemos extraer de la observación de nuestro entorno las herramientas necesarias para entender la arquitectura… o crearla.



Es una reflexión personal en la que expongo mis pensamientos, sin más pretensión que introducir temas que susciten el interés del actor para que se anime posteriormente a profundizar en ellos por su cuenta.



Deliberadamente he omitido cualquier tema referente a la arquitectura moderna o contemporánea. Encontrar los valores de la arquitectura, en el entorno que nos rodea, es el primer paso ineludible, para poder apreciar posteriormente la arquitectura. Y esos valores están ahí, delante de nuestros ojos, a cada paso.

El hilo conductor es la progresiva transformación del espacio, desde lo más vertical,artificial y tecnológico, que sería una gran urbe como Nueva York, hasta lo más horizontal,natural y desprovisto de la huella del ser humano, ejemplificado aquí en el Salar de Uyuni, en Bolivia.



Con algunos momentos de fantasía o ensoñación, en los que reflexiono sobre la escala del universo, viajando por las estrellas o acercándome a la unidad mínima de la materia, el átomo. Para hacer más fluido y ameno el viaje, el personaje principal se maneja en elentorno sin restricciones en su movimiento, ni espaciales ni temporales. De modo que podrá viajar por la ciudad balanceándose entre edificios como spiderman, volar hacia las estrellas o flirtear con Lauren Bacall, por ejemplo.



Para México, Colombia, Argentina y la Unión Europea el libro está disponible en Readontime.

Para Venezuela, Perú, Ecuador, Chile, Bolivia, Brasil, Uruguay, Estados Unidos, El Salvador, Honduras, Guatemala, Paraguay, Costa Rica y Nicaragua está disponible en Createspace.


Aqui el trailer book del libro: 


Mobility - Tablero de dibujo movil

21.4.14


Se ha demostrado que cuando se puede ajustar la altura del tablero de trabajo al tamaño del usuario o para la tarea que se va a hacer, entonces se puede combinar la posibilidad de pararse y sentarse durante la jornada laboral, que no sólo aumenta la salud y el bienestar, también aumenta la productividad.


Aun recuerdo lo difícil que era doblarse en el tablero de dibujo para poder hacer un trabajo y como te queda doliendo la columna después de horas dibujando en el tablero.
Pues Javier Cuñado, diseñador de Actiu a abordado esta problemática, dándole una solución idónea, creando Mobility, un escritorio que asciende o desciende de acuerdo a las distintas necesidades. Disponible en la gama de colores favorita de los arquitectos – negro, blanco o con acabado en aluminio – este elegante escritorio es una inversión que nuestra espalda agradecerá.


Aparte de la creación del tablero de dibujo a creado una gama de muebles de escritorio moviles, como escritorios, sillas de oficina, armarios, etc. 

A continuación el vídeo promocional de Mobility: 








Arquia Maestros (Oriol Bohigas, Rafael Moneo y Juan Navarro) - Documental

10.4.14




La Fundación de Arquia Caja de Arquitectos presenta la nueva colección de audiovisuales (06) en DVD arquia/maestros la cual reúne a tres arquitectos protagonistas de esta nueva edición, Oriol Bohigas, Rafael Moneo y Juan Navarro Baldeweg, los cuales se sumergirán en un entorno de penumbra acompañados por un entrevistador, Luis Fernandez Galiano que facilitará la natural expresión de las ideas y la reflexión personal.

Las entrevistas están organizadas en seis módulos, “un esquema de malla modular donde se traduce el color de cada arquitecto” destaca el Arq. Fernández Galiano. El primero se centra en la formación e infancia de cada uno de ellos, y los cinco restantes se dedicarán a recorrer el legado arquitectónico a través de quince obras representativas, ilustrando la personalidad, el esfuerzo y el progreso de una vida a través del arte de la construcción.

La palabra maestro según la Real Academia Española, se refiere a una persona o a una obra, de mérito relevante entre las de su clase.!
Pero todo Maestro tuvo un principio, un comienzo, todos nosotros tenemos en común el punto de partida, el momento en que elegimos ser arquitectos.

La etapa de formación completa los seis módulos de los que se forman las entrevistas para poner de manifiesto la personalidad, la elección, el camino recorrido hasta ese momento en el que todavía no eran autores de arquitectura, sino aspirantes a una carrera.
Aún cuando no tengamos del todo claro cual es el verdadero campo de la profesión, nos proyectamos hacia el medio de la misma forma, elegimos la misma manera de reaccionar, de pensar y de actuar.

A continuación un extracto del DVD, donde nos relataran el momento en que eligen Ser Arquitectos, porque todo maestro tiene un comienzo, ya que todo maestro ha sido una vez, alumno:

Frank Lloyd Wright - El gran amante... no solo de la arquitectura.

9.4.14



Hoy al recordar un año mas del fallecimiento del gran arquitecto, también recordé su gran otra pasión... las mujeres.

Frank Lloyd Wright amo ladrillo, el hormigón, la madera,la piedra y las mujeres, asi como también amo su propia casa, Taliesin, en las colinas de Spring Green (Wisconsin),en la cual vivio con su amante Margaret Mamah Borthwick Cheney. Casado tres veces, Frank Lloyd Wright (1867-1959) apenas habló de aquella mujer en su autobiografía, a pesar del escándalo que supuso entonces que ambos huyeran juntos a Europa abandonando a sus respectivas familias y del trágico final de ella.


Amar a Frank (Alfaguara), libro publicado en 2009, reconstruye de la mano de la ficción histórica la vida de aquella relación, que mantuvieron como un secreto a voces.


La autora de "Amar a Frank" vive en la misma calle de Oak Park en la que a principios del siglo XX vivían Mamah Borthwick y su marido, Edwin Cheney. El matrimonio encargó una casa a un entonces joven y ya reputado arquitecto que también tenía su estudio en aquella localidad de Illinois. Frank Lloyd Wright estaba entonces casado con su primera mujer, Catherine Lee Tobin, con la que tenía seis hijos y a la que todos llamaban Kitty.

Frank Lloyd Wright y Mamah Borthwick


Nancy Horan, una versátil periodista que ha escrito sobre asuntos tan femeninos como el fondo de armario de Oprah Winfrey, el paisajismo o el cáncer de mama, decidió investigar la vida de Mamah Borthwick al comprobar que ni en las visitas guiadas para turistas ni en la autobiografía del arquitecto se hablaba de ella. Después de siete años de trabajo, Horan reconstruyó parte del rompecabezas: un joven arquitecto tocando fondo, una mujer madre de dos hijos fascinada con él y con las lecturas de la feminista sueca Ellen Key, dos matrimonios amigos y las portadas de los periódicos de la época acusando a los amantes de huir abandonando a los suyos. Él, un endiosado y ella, una vampiresa.

Todas las piezas volvieron a tomar forma cuando después de viajar por Alemania e Italia el arquitecto y su amante (la primera mujer tardó 14 años en concederle el divorcio) decidieron construirse una casa y asumir su nueva vida en los terrenos que el arquitecto había heredado de su madre y en los que había jugado de niño. En memoria de su origen galés, Lloyd Wright llamó al lugar Taliesin, que significa Cima Luminosa. Ideada como estudio y refugio para huir de los agobios financieros y sociales, la fatalidad, la sangre y las llamas se cebaban el 15 de agosto de 1914 con aquel sueño. Un sirviente, Julian Carlton, asesinó a hachazos primero a Mamah Borthwick y luego a su hija de nueve años y a su hijo de 12, ambos fruto de su matrimonio con Edwin Cheney. Carlton cerró todas las puertas de la casa menos una y le prendió fuego. Cuatro trabajadores de la finca morirían también en lo que Lloyd Wright describiría como "pesadilla de llamas y muerte de un loco".

Fuente: El País

La Arquitectura de los Grandes Artistas Plásticos - Archist

6.4.14


Federico Babina es un arquitecto italiano con una propuesta gráfica en la que relaciona el lenguaje de su profesión con el de las obras de algunos de los artistas más reconocidos en el mundo. Babina realizó una serie de 27 ilustraciones conocida como ARCHIST en las que proyecta una estructura bajo el estilo artístico de figuras como Damien Hirst, Salvador Dalí, Marcel Duchamp, Anish Kapoor, James Turrell, Picasso, Andy Warhol, Richard Serra, Joan Miró, entre otros.


El italiano se apropia del estilo reconocible de los artistas para imaginar cómo sería un edificio construido a partir de los objetos o detalles que se han vuelto icónicos en su obra: el rostro de Marylin Monroe destacan en el gráfico de Warhol, el cubismo de Picasso, o el surrealismo de Dali.


Babina, señala, hace posible este trabajo en virtud de encontrar la arquitectura oculta en otros universos. El éxito de las ilustraciones bien puede justificarse en la solidez del discurso de los artistas que permite al arquitecto llevar su estética a un nuevo medio en el que también cobra sentido. 

La Serie completa la pueden ver en la web del artista: ARCHIST

Shigueru Ban, el Pritzker japones que rechaza la arquitectura tradicional japonesa

2.4.14


El arquitecto japonés Shigeru Ban, flamante ganador del último Premio Pritzker 2014, aseguró que no tiene ninguna influencia nipona y que "odia usar el estilo arquitectónico tradicional de su país".

"Siempre quieren ver mis proyectos como japoneses, pero no tengo un estilo japonés. De hecho, odio usar el estilo tradicional japonés conscientemente y, como se puede ver, no tengo ninguna influencia japonesa", aseguró Ban durante una rueda de prensa en Tokio.

El arquitecto, de 56 años, se convirtió la pasada semana en el séptimo japonés en recibir el prestigioso galardón de arquitectura, que en 2013 recayó en su compatriota Toyo Ito.

Sin embargo, Ban, conocido por su comprometida carrera y sus construcciones de papel quiso confirmar que siempre ha sido un "outsider" en la brillante y fructífera escena arquitectónica de su país.

"Claro que tengo nacionalidad japonesa, pero no me reconozco como un arquitecto japonés. He estudiado y empezado mi carrera fuera y en Japón he tenido menos oportunidades", explicó el arquitecto, que cuenta con estudios en París, Tokio y Nueva York.

El jurado del Pritzker subrayó al anunciar el premio el uso que Ban hace de materiales comunes como tubos de papel o contenedores de transporte y de otros poco convencionales como el bambú, el papel, el plástico o los compuestos de fibra de papel reciclado.

Así mismo reconoció su compromiso con las causas humanitarias a través de su trabajo de ayuda en caso de desastre en lugares como Ruanda, Filipinas, Haití e Italia.

En 1995 Ban fundó una ONG llamada "VAN" (Red de arquitectos voluntarios), con la que ha trabajado tras terremotos, tsunamis, huracanes o guerras.

La ceremonia de entrega del premio se celebrará el 13 de junio en el Rijksmuseum de Amsterdam.

Fuente: EFE
Imagen: Pitru

Festival de Arte Urbano de Miraflores

1.4.14


Los murales adornarán las paredes del distrito de Miraflores como parte del Festival de Arte Urbano que se desarrollará del 29 de marzo al 5 de abril. Diez expositores de arte urbano adornarán la ciudad con sus trabajos realizados ya sea con aerosol o esténcil.

El jueves 3 de abril, todos los artistas realizarán un trabajo grupal en los exteriores del estadio Manuel Bonilla, al ritmo de DJ Shushupe.

El cierre llegará con una gran fiesta, el sábado 5 de abril de 3 a 6 p.m. en la playa Redondo, con la proyección del proceso de todas las intervenciones. También se presentarán coreografías de hip hop de Diana Follegati, DEA Family y el DJ Qechuaboi.



Los murales se pintarán en los siguientes lugares:

Elliot Tupac – Av. Paseo de la República, Cdra. 59

Decertor – Calle Hipólito Unanue, cruce con Mariano Melgar

Jade – Calle Berlín con Jorge Chávez 670 – 680

Marco Sueño - Centro Comunal Santa Cruz (Calle Mendiburu 1175)

Ale Wendorff – Av. La Mar 1115, cruce con Pumacahua

Raf – Skate Park de Miraflores (Malecón de La Marina)

Valentino Sibadón – Calle Pumacahua 197, Santa Cruz

Entes & Pésimo – Estadio Manuel Bonilla





También se realizarán talleres gratuitos:

Sábado 29 de marzo: a las 11 a.m. se realizará el Taller de dibujo creativo aplicado al mural con la conocida artista de murales Ale Wendorff en el Centro Cultural Ricardo Palma (Av. Larco 770, Miraflores).

Lunes 31 de marzo: a las 3 p.m. Elliot Tupac ofrecerá un Taller de ‘lettering’, enseñando las bases para iniciarse en el dibujo de letras y el dominio de la caligrafía artística. Esta actividad se desarrollará en el Mercado Santa Cruz (Calle Mendiburu 1175).

Miércoles 2 de abril: a las 7 p.m. los artistas Entes & Pésimo estarán presentando sus portafolios en el Parque Reducto N°2 (Esq. Calle Av. 15 de enero con calle Ramón Ribeyro) titulada “Diez años después”.

 

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PENSAR LA ARQUITECTURA - Peter Zumthor

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